ピクサーの新作映画が悲しみにスポットライトを当てる
昔、アニメーション映画は同様の公式に固執する傾向がありました。素敵なストーリーを語り、ドラマやサスペンスを追加するかもしれませんが、それがすべて幸せに終わるようにしてください。それはピクサーが現場に到着する前でした。スタジオが最初の映画をリリースして以来、おもちゃ 物語、1995年に、それはゲームを完全に再発明しました。今日の最高のアニメーション映画は、子供を喜ばせる基本に固執するのではなく、子供と大人の両方に畏敬の念を抱かせる広大で複雑な映画です。彼らはまた、たとえそれが「幸いにもその後」の終わりにいくらかの荷物が伴うかもしれないことを意味するとしても、難しいトピックに取り組むことを恐れません。たとえば、最新のピクサー映画を見てください。プレティーンの女の子についての映画であるにもかかわらず、 内部 でる悲しみとうつ病に対処します 、そしてそれはアニメーション映画にとって前例のない主要な方法でそうします。
11歳の少女ライリーの人生と心について、インサイドアウト彼女の本部を支配する5つの感情の悪用に従います:喜び(エイミー・ポーラー)、怒り(ルイス・ブラック)、恐怖(ビル・ヘイダー)、嫌悪(ミンディ・カリング)、そして悲しみ(フィリス・スミス)。ライリーの人生のほとんどの間、 喜びは最も活発です 、女の子が幸せで痛みのない存在であることを保証します。感情の絶え間ない楽観主義と熟練した操縦のおかげで、ライリーの子供時代は、家族での休暇、ミネソタでのアイススケート、そして友人との絆の絵のような旋風です。もちろん、他の感情にはすべて役割があります。最も幸せな子供でさえ、時折かんしゃくを投げたり、暗闇を怖がったりします。しかし、ほとんどの場合、ライリーの人生は喜びだけによって導かれ、他の人たちは、女の子がうまくやっていることに興奮して、ダッシュボードを手に残しても問題ありません。
しかし、ライリーの家族がサンフランシスコに引っ越すと、映画の数分後にすべてが変わります(従うべきマイナーなネタバレ)。最初は、ライリーは状況について大丈夫ですが、興奮していなくても、本社に戻った混沌とした状況はすぐに彼女の見通しを悪化させます。悲しみが誤って彼女の最高のコアメモリに触れたおかげで、ライリーは彼女の新しい人生をより否定的な見方で見始めます。彼女はその動きを後悔し、両親に腹を立て、かつてのお気に入りの活動を拒否しました。そして、(災害を止めようとした)悲しみと喜びが誤って本部から追い出されたとき、事態は悪化するだけです。
それ以来、ライリーの心の中には怒り、恐れ、嫌悪感だけがあり、物事を浮かび上がらせるという彼らの最善の意図にもかかわらず、彼らの女の子は行動を起こし始め、友人と戦い、両親に対して態度を示します-要するに、典型的なように行動しますプレティーン。これらの感情はすべて、典型的なアニメの運賃よりも確かに暗いですが、それはどこにもありません内部 でる深くなる;ライリーがクラスメートの前で恥ずかしい思いをするなど、これらの状況のほとんどは、内省ではなくユーモアのために演じられます。悲しみと喜びが家に帰ろうとしている間、本部の外で起こっていることは、映画を新しい、より暗い領域にもたらします。
彼らが家に帰る途中で一緒に立ち往生するまで、悲しみと喜びはお互いがどのように機能するかについてほとんど知りません。ジョイが同じことをとても否定的に見ているとき、悲しみはジョイが人生についてどのように楽観的であるかを理解できませんが、ジョイは本部での悲しみの役割さえ理解していません。結局のところ、この時点まで、ライリーの人生のすべてが順調に進んでいました—暗闇だけを感じた感情は、プレティーンの女の子の心にどのような用途がありましたか?
しかし、2人が旅に出ると、彼らは心を開き始め、旅の終わりまでに、お互いについてかなりのことを学びました。特に、喜びは、ライリーの人生における悲しみの目的について重要な洞察を得ます。 。彼女は、気分が悪いことは必ずしも恐ろしいことや絶対に避けなければならないことではないことを学びます。状況によっては、それは役に立ち、必要な場合さえあります。ライリーが悲しみを感じるとき、彼女の両親と友人は彼女のサポートを与えます、彼女が彼女の痛みを和らげそして癒すのが好きな人々から彼女が受ける慰め。彼女は他のすべての感情と同じように悲しみを必要とします。それがなければ、彼女は自分が感じるすべてを完全に理解して表現することができません。
これは重要な教訓であり、11歳の女の子だけのものではありません。 「悪い」感情も含めて、すべての感情を感じることは、人間の存在の重要な部分です。人生は、1つまたは2つのフィルターを通してのみ表示されることを意味するものではありません。ジョイが学ぶように、悲しみ、怒り、恐れを無視することは信じられないほど制限的であり、人生を純粋に幸せな機会として経験する一方で、それに伴う挑戦や欲求不満がなければ、それは簡単かもしれませんが、健康的でも有益でもありません。内部 でるの承認と表現を奨励しますすべてどんなに難しくても、自分の感情の
そうは言っても、ライリーは全体的に幸せな人です。彼女は両親を愛し、スポーツや学校で活躍し、一般的に前向きな見方で人生を見ています。ジョイが本部を離れても、彼女は浮かんでいることができ、10代に向かう女の子に対する通常の不安をほとんど表現していません。彼女は深刻なうつ病であるとは言われておらず、暗示されていません。内部 でる病気のときよりも健康なときの心の働きについての映画です。それでも、ジョイが本部に戻らなかったとしたら、ライリーがスパイラルして暗い状態になっていたことは簡単にわかります。悲しみの存在がなくても、怒り、恐れ、嫌悪感の組み合わせが深刻な問題を引き起こした可能性があります。 内部 でるうつ病ではないかもしれませんが、 しかし、それはその可能性を認識しており、子供とその親を対象とした映画では、それも同様に重要です。
若い観客を対象に、彼らに最も影響を与える問題に取り組む勇気のある映画はほとんどありません。うつ病、そして一般的なメンタルヘルスは、何百万人もの人々の生活の主要な部分です。 特に脆弱なティーンエイジャーと —そしてしばしばしっかりしたサポートシステムなしで。のような映画内部 でる自分の感情を表現し、他の人に自信を持ってもらうことを奨励することは非常に重要であり、うまくいけば、間違いなく、自分の問題に苦しんでいる視聴者が必要な助けを得るきっかけになるでしょう。どの映画でも達成できるのは驚くべき偉業ですが、PGレーティングのアニメーション映画ではどうでしょうか。それは絶対に注目に値するものであり、称賛されるべきです。内部 でるは多くの理由で必見の映画ですが、特にその大胆で正直で、メンタルヘルスへの切望されている見方のためです。
画像:ウォルトディズニースタジオ(3)
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